編者按>>>>
繪本與散文,以不同載體書寫溫暖力量。本期《好書推薦》為大家介紹兩部佳作:《外公的寶碗》以一只搪瓷碗為線索,依托延安保育院真實歷史,用童趣視角與細膩畫面重現(xiàn)崢嶸歲月,將紅色記憶化為可感的故事,讓孩子們在閱讀中傳承紅色基因、體悟家國情懷。散文集《為母親作畫》另辟蹊徑,當(dāng)言語無法傳遞心意,畫作便成為親情紐帶,圖文相融、今昔交織,在質(zhì)樸筆墨與鮮活圖畫間,道盡陪伴、感恩與生命思考,溫情動人。兩部作品一講紅色往事,一敘人間親情,兼具文學(xué)價值與精神力量,值得細細品讀。

方寸搪瓷碗里的精神傳承
——讀繪本《外公的寶碗》
◎ 樊樹林
繪本是兒童與世界對話的橋梁,也是承載歷史記憶、傳遞人文溫度的重要文化載體。繪本《外公的寶碗》的文字作者是中國作協(xié)原副主席高洪波,圖作者為大連民族大學(xué)設(shè)計學(xué)院副教授周思昊。該繪本依托延安保育院“娃娃長征”的真實歷史,以祖孫閑談的日常視角、兒童的成長故事為載體,以一只碗為敘事線索,將抽象的紅色歷史轉(zhuǎn)化為具體可感的生活片段,讓我們讀懂了和平歲月的來之不易。
《外公的寶碗》出版之后廣受好評,入選2026年1-2月“中國好書”推薦書目。
戰(zhàn)爭、硝煙、轉(zhuǎn)移等概念對于當(dāng)下的孩子而言,相對抽象而遙遠,普通的說教、平淡的敘述,往往難以產(chǎn)生靈魂上的共振。尤其是解放戰(zhàn)爭時期,延安保育院師生在戰(zhàn)火紛飛中輾轉(zhuǎn)三千里的歷史,很容易讓孩子們產(chǎn)生歷史疏離感?!锻夤膶毻搿返目少F之處,在于“以小見大”“刪繁就簡”的敘事手法,既還原了歷史的厚重感,又能讓孩子們在共情中汲取前行的力量。繪本以“我”對外公錦盒的好奇為敘事起點,通過祖孫對話的形式緩緩展開故事:外公童年時在戰(zhàn)火中緊急轉(zhuǎn)移,行軍路上不慎丟失飯碗,一位陌生戰(zhàn)士默默將自己的搪瓷碗遞給他,將生存的希望留給了孩子。
簡簡單單的一次饋贈,讓小小的搪瓷碗成為那段崢嶸歲月的見證。饑寒交迫的日夜、炮火間隙的溫柔暖意、保育老師的悉心守護等動人瞬間,都通過這只碗一一呈現(xiàn)?!锻夤膶毻搿穼⒐P觸聚焦在轉(zhuǎn)移途中的一個個鮮活細節(jié):敵機轟炸時,孩子們蜷縮在草叢中屏息靜氣,盡顯孩童的堅韌;面對漂著冰凌的河水,孩子們主動商議互相攙扶渡河,盡力減輕老師的負擔(dān),流露出純粹的懂事;抵達駐地后發(fā)現(xiàn)飯碗不慎丟失,急得大哭,盡顯孩童的童真與無助……這些細節(jié)既展現(xiàn)了危難中的堅強、困境中的勇敢,也保留了兒童最本真的喜怒哀樂。
高洪波先生是兒童文學(xué)領(lǐng)域的名家,擁有深厚的文字功底和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。在《外公的寶碗》中,高洪波用淺顯質(zhì)樸、飽含深情的語言娓娓道來,貼合孩子們的閱讀水平和閱讀習(xí)慣,讓孩子們在文字深處感受到厚重而溫暖的情感力量。同時,深諳兒童繪本畫面語言的周思昊,精準(zhǔn)捕捉兒童審美特點,以版畫轉(zhuǎn)印技法烘托歷史厚重感,整體色彩冷中藏暖,兼具寫實與寫意之美。全書構(gòu)圖疏朗有致,兼顧兒童審美適配性與紅色題材的莊重氣質(zhì),在還原歷史厚重感的同時摒棄了壓抑氛圍,讓孩子們在閱讀中實現(xiàn)情感與審美的雙重成長。
《外公的寶碗》是一部助力少年兒童傳承紅色基因的生動讀本,是兼具文學(xué)性與教育意義的優(yōu)秀紅色出版物。它可讓孩子們在閱讀中感受善意的力量、體悟深厚的家國情懷,銘記歲月溫情,成長為心懷感恩、向陽而行的新時代少年。

以畫為媒訴真情
——讀趙麗宏散文集《為母親作畫》
◎ 宋晚嶼
當(dāng)百歲母親失去語言能力,曾經(jīng)每天一次的電話長談變成病房里的沉默相對時,作為子女該如何繼續(xù)傳遞愛與陪伴?對這個問題,作家趙麗宏在其散文集《為母親作畫》中,用一方白板、幾支水筆和四顆紅磁石,給出了一個樸素而動人的答案:話語溝通失效時,就讓圖畫成為連接親情的橋梁。今年4月,該作品榮獲2025年度人民文學(xué)獎散文獎。
相比常規(guī)的親情之書,這本散文集的獨特之處在于文圖交織的呈現(xiàn)形式。寫字板上畫下的數(shù)十幅原畫與文字交相排列,再現(xiàn)了母子情深的場景。趙麗宏在白板上畫金魚、牡丹、七星瓢蟲、青花瓷、三毛、萬年青等,從人到物皆有,類型豐富、筆觸鮮活。
從畫畫過程來看,作家呈現(xiàn)出孩童般肆意的想象力,繪畫內(nèi)容有著返璞歸真的氣質(zhì)。即使工具有限,他也能在有限中呈現(xiàn)出無限的藝術(shù)構(gòu)思。比如四顆紅磁石仿佛有魔法,充滿熱情和愛,在作家筆下化作眼睛、花蕊、燈籠、車輪、彩球等。這種返璞歸真的畫畫過程,讓失語的母親微笑著,也讓讀者感動著。
在《為母親作畫》中,每幅畫都像“記憶鉤子”,牽出作家的成長往事,文字則是對畫作的延伸和補充。比如作家畫金魚,憶起兒時養(yǎng)魚的趣事;畫青花瓷,想起打碎母親心愛的瓷碗后鋦匠巧手修補的舊事,等等。文字與畫面彼此印證,從而構(gòu)成一種跨媒介敘事,讀者在這種敘事中感受到心靈的撫慰和滌蕩。
從全書結(jié)構(gòu)來看,作家運用了現(xiàn)實與回憶雙線交織的方式。以畫帶憶、以憶襯情,如流水般自然流淌的記憶,讓文字擁有了溫暖厚重的底色。結(jié)構(gòu)上的匠心使本書超越了一般的親情散文,升華為對陪伴、告別與永恒的生命思考。從精神內(nèi)涵而言,趙麗宏面對母親的失語,沒有沉溺于悲傷與痛苦,而是選擇用畫作代替言語與母親交流,展現(xiàn)出一幅有尊嚴(yán)、有溫度的親情畫卷。
趙麗宏的文字向來以溫潤典雅、克制樸素著稱,這一特點在《為母親作畫》中體現(xiàn)得淋漓盡致。全書沒有激昂的議論,也沒有刻意的煽情,僅以樸實的文字與寫字板上的圖畫,作為與母親溝通的橋梁,借此回溯成長經(jīng)歷,完成情感反哺?;蛟S,最深沉的愛不需要大聲宣告,最動人的文字也不需要刻意雕琢。圖文并茂之中,讀者可以感受到一位作家如何從母親那里獲得親情哺育、藝術(shù)啟蒙、品格教育。
據(jù)報道,諾貝爾文學(xué)獎得主安妮·埃爾諾閱讀了翻譯版《為母親作畫》后這樣評價:“在生命的黃昏時分,您筆下沒有絲毫悲傷,愛與美洋溢其中,透過那些簡潔如護身符般的圖像,升騰出對生命的禮贊?!边@份肯定說明該作品具有普遍意義。書里講的雖是趙麗宏與母親之間的故事,其中的親情溫度與生命哲思,卻能感染不同文化背景下的讀者,青少年讀者或許能被其中的畫面和故事吸引,成年讀者則能讀出一幅幅畫作背后關(guān)于記憶、生命與親情本質(zhì)的思索。